Imaginez ce que cela donnera dans vingt ans ou quarante ans. Je ne serai plus là pour l’écouter, encore moins en parler. Mais il va entrer en plein dans cet âge du chanteur, du musicien qui de créateur et interprète devient un maître, un brûleur de pistes dans des forêt inconnues et vierges pour d’autres qui auront le courage de le suivre. Il est vrai qu’il n’est pas seul, qu’il ne sera pas seul dans cette perspective que j’aimerais pouvoir suivre encore pendant quarante ans. Jouissez de cette beauté. Et c’est la première fois que j’emploie le mot, car c’est un mot creux s’il n’est pas précédé de tout ce que je viens de dire. […]
2019-11-20, Die Zeit Online, by Volker Hagedorn, aus der Zeit No.48/2019
[…] Wenn er [Cenčić], im Gespräch gern sarkastisch und im Gesang mit brennendem Kern, der Teufel der Branche ist, dann ist Philippe Jaroussky – die beiden verstehen sich bestens – der Engel, mit besonderer Reinheit und Sanftheit der Stimme, weniger Rampensau als Exeget. 1978 bei Paris geboren, sang er im Schulchor, lernte Geige und Klavier und entdeckte seine Berufung, als er mit 18 Jahren den Counter Fabrice de Falco hörte. Längst hat Jaroussky selbst den Nachwuchs inspiriert, auch via Internet: “Von mir gibt es auf YouTube die Arie Vedrò con mio diletto von Vivaldi, und ich sehe eine Menge Videos von jungen Sängern, die diese Arie mit exakt meinen Verzierungen singen.” Einer lernt vom andern. […]
2019-11-20, ludwig van, Montreal, by Benjamin Goron
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Leçon de musique et d’histoire, duo envoûtant, orchestre vivant… Ce concert original, qui mettait en lumière l’évolution du mythe d’Orphée dans l’opéra italien du XVIIe siècle, aura permis au public de découvrir l’exceptionnelle Amanda Forsythe, qu’on souhaite réentendre bientôt!
La proposition de Jaroussky nous séduit : le mythe d’Orphée, bien que condensé en une série d’airs entrecoupés de pièces instrumentales, sans mise en scène opératique, n’en révèle pas moins son intensité dramatique. Le pari est une franche réussite.
The ICMA nomination list for 2020 is available. To see the list, just click on our Nominations button, which will lead you to lists sorted by labels or categories. […]
Le plus célèbre des contre-ténors entrait l’année dernière au Petit Larousse illustré, sa statue vient d’être inaugurée au Musée Grévin et un livre d’entretiens avec Vincent Agrech paraîtra en décembre : Warner se devait de marquer le coup pour les vingt ans de carrière de Philippe Jaroussky. […]
Par Philippe Gault Publié le 12/11/2019 à 07:00 | Modifié le 06/07/2020 à 17:03 Vingt ans après avoir fait ses débuts en concert à Paris sur la scène du Théâtre Grévin, … […]
Apenas seis meses después de lanzar su último recopilatorio, Ombra mai fù, Philippe Jaroussky vuelve al mercado discográfico con una ambiciosa apuesta de nuevo de la mano del sello Erato. […]
Son pocos los contratenores y, entre ellos, no hay ninguno como él. Vendrá con el director Julián Chauvin y Le Consert de la Loge. El sábado 10 de octubre de 2020, a las 20 […]
with Pacific MusicWorks co-Artistic Director Stephen Stubbs
There are a few elements of historical performance that, for obvious reasons, ought to remain in the past. In the 17th and early 18th centuries, the majority of male operatic leading roles were written for castrati, who most often sang in the soprano or mezzo-soprano range, and were particularly valued for their virtuosity and almost super-human breath control. Obviously, most modern countertenors don’t fulfill that first basic necessity of the soprano range (most would qualify as altos), but then in the early 2000s a major new talent burst onto the scene in the form of the young French countertenor Philippe Jaroussky. Beyond the sheer beauty of his voice and his highly-developed yet instinctive musicality, he possessed two even rarer qualities – the high tessitura of a mezzo-soprano, and the extreme virtuosity that could make sense of the wildest melismas that any baroque composer had devised. Suddenly, the vast repertoire of the castrati had a living advocate that could bring it back to life in our time!
We began our collaboration with Philippe in 2011 when he embodied the virtuoso role of Anfione in Agostino Steffani’s 1688 opera Niobe. How we came to work with Philippe on that project is part of the next chapter, but the result was this: a wildly successful stage production of Niobe by Gilbert Blin for the 2011 Boston Early Music Festival starring Philippe and Amanda Forsythe, followed by a recording on the Erato label which has received much glowing press and prizes, and finally a concert tour of Europe in 2014, (and unquestionably due to Philippe’s status as a European superstar) playing to full houses at some of the best halls in Europe from Madrid to Paris to Amsterdam.
In the next installment of OrfeoBlog, I will share how Amanda Forsythe, one of our favorite leading ladies, was chosen to be part of this exciting partnership. Stay tuned!
