Press Archive
2017-04-23, Istoé, by n. N.
‘O novo disco do contratenor Philippe Jaroussky, La storia de Orfeo, lançado no Brasil pela Warner Classics, tem como tema a figura do músico e poeta da mitologia grega, capaz de encantar a todas as coisas com a sua música. “Não era uma ideia original, outros artistas já fizeram algo parecido. Mas eu queria revisitá-lo e, então, tentei descobrir um viés diferente, que soasse diferente”, ele explica.’ […]
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2017-04-23, Istoé, by n. N.
“Eu acho sinceramente que a ideia de passar horas estudando, debruçado sobre um instrumento, nunca me agradou. Havia sempre algo de superficial, e esse, claro, era um sentimento extremamente pessoal, de forma alguma gostaria de generalizá-lo. A voz, no entanto, é um instrumento interno, está dentro do nosso corpo. A técnica, nesse sentido, tem a ver com as nossas sensações, com a maneira como nos sentimos. A técnica, no canto, não pode existir longe da expressão. Foi então que encontrei de fato o sentido de minha relação com a música”, conta Jaroussky.
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2017-04-23, El Mercurio, by Juan Antonio Muñoz
“Nada más sino decir, gracias Philippe Jaroussky.”
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Translation by MEA
Simply sublime
There are concerts that surpass musical experience or add something unexpected to it. It happens with great artists where the sudden bloom of beauty comes interlaced in a way that seems magical or divine. This is what happens with Philippe Jaroussky, whose voice demands to be listened to in a different way than the usual, to perceive the emotions contained in the music.
Like the famous Farinelli, who suffered castration and thanks to that maintained his soprano register, Jaroussky’s voice can be described as the “voice of an angel”, of a creature that comes from beyond the limits to spread upon us a sort of a metaphysical purity. Of course, Jaroussky is not castrated: his voice offers “an option”as he himself has said, because “my natural voice is baritone and some baritones can choose this form of emission.”
The fact is that after overcoming the initial impact on the spectator, his voice – uniquely high and crystalline – conquers, appealing not only to the mind but to the soul, while the technique joined to the musicality and huge expressive ability of the interpreter puts the public in a dreamlike state, as if one was not in a real place but in one of an unknown origin.. A kind of otherworldly artifice.
At the Handel recital concert last Friday – marking Jaroussky’s debut in Chile – these characteristics were stressed by the fact that the repertoire was a novelty for us. Of course there were moments of tremendous virtuosity. However, this is not where the art of the countertenor resides but in his intense capacity to show the introspection (what a paradox), to communicate suffering, fear for the departing life and love. It happens in “Stille amare” from Tolomeo , in “Ombra cara di mia sposa” from Radamisto and in the dark interior of “Se potessero i sospir miei” from Imeneo, much more than in the bravura arias of Giustino or in the overflowing coloratura in “Rompo I laccio” from Flavio.
Summing up, the emotive songs – of which Jaroussky is a master – triumphed over the vocal acrobatics, which is ultimately the great triumph of the Baroque, so many times misinterpreted as a product of superficial approaches.
With an impressive breath, Jaroussky is also a model in dynamics and nuances and captivates with his capacity to project the affective atmosphere these works have. Fury, desire, bravery, pain and love alternate with prodigious spontaneity in the discourse of these passionate, epic and virginal heroes. And all this in connection with the wonderful ensemble Le Concert de la Loge, composed of 17 young musicians who master the genre perfectly and connect with the essence of the scores, as shown in the syncopated strains of “Stille amare.” Impeccable in the Concerto Grosso in G Major and Suite One of the Water Music in F Major. For them, this was also a tour de force plus the fact they played standing.
The encores were another moment of glory. “Lascia ch’io pianga”from the opera Rinaldo, “Si, la voglio” from Xerxes, where Jaroussky enacted an exit in character, with great theatrical effect, and the moving and impossible to ignore “Ombra mai fu,” also from Xerxes.
Nothing else left to say except “Thank you, Philippe Jaroussky.”
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2017-04-22, Cultura Estadão, by João Luiz Sampaio
“Eu acho sinceramente que a ideia de passar horas estudando, debruçado sobre um instrumento, nunca me agradou. Havia sempre algo de superficial, e esse, claro, era um sentimento extremamente pessoal, de forma alguma gostaria de generalizá-lo. A voz, no entanto, é um instrumento interno, está dentro do nosso corpo. A técnica, nesse sentido, tem a ver com as nossas sensações, com a maneira como nos sentimos. A técnica, no canto, não pode existir longe da expressão. Foi então que encontrei de fato o sentido de minha relação com a música”, conta Jaroussky.
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2017-04-22, Biobiochile, by Johnny Teperman
“A través de dos horas de concierto en Chile, en su recital en Santiago, Jaroussky exhibió un talento sin igual, con destacadas incursiones en los agudos y prodigiosas coloraturas. Al término de la presentación agradeció el recibimiento que le brindaron cerca de 1400 personas, que repletaron el Municipal santiaguino y ofreció cerca de media de docena de “encores” de brillantes y hermosas árias de óperas de Haendel que completaron el notable concierto, que Jaroussky cantó exclusivamente en idioma italiano.”
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2017-04-22, El Mostrador, by Alejandra Kantor
“Jaroussky realizó una presentación sublime la noche del 21 de abril, donde la belleza de su voz, la impecable técnica fueron acompañadas por su conexión con el público y la transmisión de una emocionalidad que traspasaba barreras. Qué más se puede pedir.”
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Valor Económico, by Luís Antônio Giron
“Jaroussky é, aos 39 anos, o resultado mais exuberante de uma linhagem de vozes e que voltou à moda nas três últimas décadas do século XX a partir das pesquisas sobre as práticas de interpretação da música anteriores à do período romântico.”
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2017-04-20, El Mercurio, by n. N.
“Un público enfervorizado ovacionó al artista tras cada aria de un programa exclusivamente dedicado a un Haendel poco frecuentado. al que Jaroussky añadió tres encores, que incluyeron “Lascia ch’io pianga“ y “Ombra mai fù”, que fueron aclamados de pie.”
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Translation by MEA
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To plan a concert for countertenor in the Municipal Theatre in Santiago – the first in its history, apparently – was a risky bet; the local audience is not used to this type of high male voice, which uses falsetto and both head and chest voice, sounding somewhat similar to a soprano and mezzo female voice, which inherited the repertoire of the castrati when they were forbidden.
In recent decades, a renewed interest in baroque works has brought back this tremendously difficult kind of music to the stages. Philippe Jaroussky, considered its prime representative nowadays, presented only one recital in Santiago, as part of his tour including Ciudad de Mexico, Lima, Sao Paulo and Bogota. The Municipal Theatre was filled to its last seats. A fervent public acclaimed the singer after each Handel aria, pieces not often sung, plus three encores which included “Lascia ch’io Pianga’ and “Ombra mai fu,” followed by standing ovations. Jaroussky was accompanied by the chamber orchestra Le Concert de la Loge, dedicated to 18th century music and perfect for this evening, with a sound that “breathed” in every instant with the sound of the soloist.
A memorable evening which – something uncommon – was being announced since March through the international Opera magazine. The singer expressed the wish of “not only chaining together extracts of operas but rather building a real musical-dramatic coherence,” something he accomplished.
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2017-04-18, Jornal do Brasil, by Maria Luiza Nobre
Contratenor Philippe Jaroussky se apresenta no Rio nesta quarta-feira
Maria Luiza Nobre
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O Rio de Janeiro deverá reviver amanhã, no palco do Theatro Municipal do Rio de Janeiro uma noite muito especial. Há décadas assistimos na Sala Cecília Meireles, o grande cantor inglês Alfred Deller com seu Deller Consort rodeado por velas e as páginas mais sublimes da renascença e do barroco, para nunca mais esquecer. Deller foi, sem dúvida, o maior ícone em redescobrir os contratenores no século XX.
O contratenor é fisicamente um cantor masculino, que emite uma voz em uma tessitura equivale ao alcance de voz de contralto ou mezzo-soprano.
Aos 39 anos, Jaroussky coleciona os mais importantes prêmios da música clássica
Aos 39 anos, Jaroussky coleciona os mais importantes prêmios da música clássica
Para abrir a Série O Globo / Dell’Arte Concertos Internacionais 2017, estará no palco do Municipal, às 20h, um dos mais expressivos nomes da cena lírica internacional na atualidade,o genial contratenor francês Philippe Jaroussky, dono de uma voz sublime e um timbre muito raro, a orquestra de câmara francesa Le Concert de la Loge regida pelo violinista Julien Chauvin. Será um programa especial, inteiramente dedicado ao compositor G.F.Haendel, com suas mais famosas árias para Castrati.
Jaroussky com seus 39 anos, é uma estrela internacional na cena lírica mundial, colecionador dos mais importantes prêmios da música clássica. Seu timbre vem sendo frequentemente comparado ao de Carlos Broschi, o castrato italiano mais famoso da história, conhecido como Farinelli.
Com uma técnica de grande maestria, Philippe Jaroussky, tem um amplo repertório sobretudo no domínio Barroco e em refinamentos do seiscentismo italiano, indo de compositores como Monteverdi, Sances e Rossi, ao atordoante virtuosismo de Händel e Vivaldi — sendo estes últimos, sem dúvida, os compositores mais presentes em seus recitais nos últimos anos.
Em 2002 fundou o Ensemble Artaserse, que se apresenta em toda a Europa. Já há muitos anos Philippe Jaroussky mantém relações muito estreitas com sua gravadora para o registro de seus recitais, todos eles premiados com numerosas distinções.
O violinista Julien Chauvin, estudou violino com Vera Beths no Royal Conservatory em The Hague, e interpretação de instrumentos de época na música Clássica e Barroca com Wilbert Hazelzet, Jaap Ter Linden e Anner Bylsma.
Em janeiro de 2015 o violinista Julien Chauvin fundou um novo conjunto de instrumentos de época, com a meta de reviver uma famosa orquestra do século XVIII, a Concert de la Loge Olympique. Fundada em 1783, a Concert de la Loge Olympique, tornou-se famosa pela encomenda feita a Joseph Haydn das “Sinfonias Paris”, possivelmente por intermédio da agência do Chevalier de Saint-Georges. Era considerada uma das melhores orquestras da Europa, apresentando-se inicialmente no Hôtel Bullion de Paris, fixando-se posteriormente nas Tulherias, sob o patrocínio de Maria Antonieta.
À época, os músicos eram, em sua maioria, maçons, e muitas associações de concerto eram ligadas a Lojas Maçônicas. Valores como a harmonia social e a igualdade a partir dos méritos encontraram na música um terreno ideal para florescerem e se expressarem em novos gêneros como a sinfonia concertante.
Hoje a nova orquestra, de formato variável, é construída sobre um modelo único na França, chamando à colaboração os melhores solistas e regentes. Ela oferece música de câmara, sinfônica e programas vocais dirigidos por seu líder ou por maestros convidados, e mantém um amplo repertório, que vai do Barroco à virada do século XX. A meta dessa recriação é também explorar novas formas de concerto, inspiradas por seu desdobramento original do final do século XVIII. Projetos mesclam diferentes gêneros e artistas, inclusive no mesmo concerto, e estabelecem vínculos com outras disciplinas artísticas.
Como consequência da pesquisa sobre a música francesa, que vem sendo empreendida há mais de dez anos por seu fundador Julien Chauvin, o conjunto continua a trazer à luz do dia e a recriar obras esquecidas do repertório nacional, em parceria com o Centre de Musique Baroque de Versailles e com o Palazzetto Bru Zane de Veneza.
O programa Haendel, é formado pelas seguintes árias:
Abertura (excertos da ópera Radamisto)
Recitativo “Son pur felice” e Ária “Bel contento” (excertos da ópera Flavio, re de’ Longobardi)
Recitativo “Son stanco” e Ária “Deggio morire oh stelle!” (excertos da ópera Siroe, re di Persia)
Peça Instrumental
Ária “Se potessero i sospir miei” (excerto da ópera Imeneo)
Recitativo “Vieni d’empietà” e ária “Vile, se mi dai morte” (excertos da ópera Radamisto)
Recitativo “Che mi chiama alla gloria” e ária “Se parla nel mio cor” (excertos da ópera Giustino)
Recitativo “Inumano fratel” e ária “Stille amare, già vi sento” (excertos da ópera Tolomeo, re d’Egitto)
Peça Instrumental
Ária “Ombra cara” (excerto da ópera Radamisto)
Recitativo “Privarmi ancora” e ária “Rompo i lacci” (excertos da ópera Flavio re de’ Longobardi)
Ingressos e informações: 2332-9191
Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Praça Marechal Floriano S/N
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2017-04-06, Le Soleil, by Josianne Desloges
“Les mélomanes de Québec attendaient la performance de Philippe Jaroussky avec fébrilité et ils ont visiblement été comblés mercredi soir, au Palais Montcalm. Le contre-ténor français a chanté trois rappels, entre des ovations et des salves d’applaudissements nourris, et a merveilleusement chanté Handel auprès des Violons du Roy.” […]
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